这部电影给我的感觉很奇怪。开始的时候，当秋水碧云你浓我浓两情款款，我以为这是一部银幕上的琼瑶剧作。陈坤瘪瘪的小男生腔，徐若萱肉麻麻的台湾话，以及“琼瑶风格”十足的场景动作，都足以误导我的判断。而后秋水突然因为左倾被迫逃亡，我就感到这不应该是琼瑶们触及的议题，同时也大概预测到影片之后的情节发展。但我没有想到的是，随后影片在淡雅平静之中将秋水碧云三十年的情感牵扯处理得干净利索，让人几乎没有话说。这使我不禁想起张艺谋的《活着》，在内核里，两部电影同样在闲闲散散的叙述中透露出深刻而温馨的人性化倾向，只不过《云水谣》表现得更为浪漫遥远而已。并且更为卖乖的是，《云水谣》巧妙地避开了一系列稍触即沉的历史路障，甚至潜意识地提升了这部电影关于两岸统一的政治内涵。
坦白说，电影里的演员没有一个是我喜欢的，但是打造出一部电影却并不令我讨厌。我知道，所以能产生这样看似矛盾的结果，是因为导演编剧彰显了各自的功力。常常听到有人说，某位演员演技差，其实差的不是演员，而是导演。譬如刘德华，所谓演技的感觉确实常常找不到北，跟着王晶演赌侠就只能狠摆POSE，但是一旦跟着杜琪峰搞《暗战》，马上就出人意料地夺取了金像奖影帝。《云水谣》的导演尹力对观众来说很陌生，但是通过这部《云水谣》展示了自己对电影的驾驭能力，这从一个侧面说明内地电影界缺乏的不是人才，而是机遇——机遇都被张艺谋陈凯歌冯小刚等“导霸”占尽，剩下的都是残羹剩汁，就这喝上喝不上还争得头破血流。
在这部电影里，我最感到犯晕的就是梁洛施扮演的女作家，原本利用来串连今昔沟通两岸的一个角色被搞得人不人鬼不鬼。或者我直接就怀疑编剧对于现代年轻人的生活非常隔膜，所以营造出来的台词就显得很滑稽，再加上梁的港台腔怪声怪气地说出来，糟糕的效果就更可想而知。李冰冰的表演很有进步，虽然她扮演的角色行为很有点恋爱中病态的色彩，但她处理地圆浑而流畅，这使人要刮目相看。如果李冰冰依照这样明朗的进步方向不断锤炼，不停积累，我觉得她距离演技派一线女星的位置就不远了。陈坤的表演跟《理发师》里的感觉差不多，上不去，但也没下来，它仿佛有一种本能的禁锢难以突破，使他的演技缺乏一种张扬恣肆的爆发力。
我这样“高规格”评价了这部电影，并不是说它就好得近乎完美，不少关键性的缺憾导致它没法跨进经典的大门，例如场景表现不够准确深入以及画面剪辑的稍显凌乱等等。如果说经典是钻石，那这部《云水谣》也应算是纯度很高的黄金，而张艺谋的《黄金甲》在我看来比破铜烂铁好不到哪里去。中国电影目前最缺乏的是反映现实的生动作品，大部分作品都在玩花架子自欺人人，或者奢华，或者诡异，或者低俗，总之空气混浊，难于呼吸。在这时候，我觉得《云水谣》为混浊不堪的电影院带来了一股清新之风，使我们突然感动于悲怆而深沉的古典式爱情，即使这种爱情基本上只存在于人们的想象里。(文/天下乌鸦）